バレエを極めるには
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バレエを極めるには

バレエのレッスンで一番大切なことは何か、 バレエを極めるにはどうしたら良いか

『間違いだらけのレッスン』

 

●本気でバレエを極めたい方、プロを目指すレッスンこそ、とことん基礎から見直すことが重要です。

技巧に優れ、素晴らしく踊れているようでも基礎が完全に間違っている方達を嫌というほど見てきたからです。

 

私は経験者専門のスクールで、基礎からの見直し専門の教師をしているのですが、ヴァリエーションやテクニックはかなりの実力の持ち主で高い評価を得ていても、基礎のバーレッスンからやらせると、まず立ち方から全然出来ていない、ターンアウトもきちんと出来ず、初歩的なレッスンの全てが目を疑うような有り様で、「レッスンと踊りのあまりの差」に愕然としてきました。

 

基礎レッスンがこんなにもひどいのに、なぜヴァリエーションだけ踊れているのか、どんな体使いをすれば基礎がなくても踊れるのか…そもそも基礎の正しさや意味がわかっていないからここまで気付かないのだと思いました。

 

全く問題点に気づかず、基礎を見直す必要性を感じていない方も多いのですが、完全に間違った体使いを覚え込んでいて、そのままでは将来性も危ぶまれてしまいます。

 

しかし、本気で見直せば絶対に変われる方法があります。それはバレエ以外の特別なトレーニングなどではなく、誰でも必ず行う「レッスンそのもの」ですが、やり方が少しでも違えばやらない方がましというほど逆に害になってしまうものでもあります。

 

そもそも「バレエの筋肉はバレエで育てる」のが基本ですが、肝心の育て方が間違っていたら当然悪い結果が待っています。

 

では、どのようなレッスンであればバレエに適した体が手に入るのか、みな筋肉や骨格について様々に悩んでいますが、本当に基礎レッスンで体も技術もきちんと作れるもので、その絶大な成果を上げられる術を知らないままに、貴重な時間を無駄にしているとしたら残念でなりません。

 

●どれほど出来ているように見える動きでも、その『習得過程』が正しくなければ確実に間違った体使いを覚え込んでしまっていると言い切れるほど、基礎からの『習得システム』はもの凄く大事です。

 

そのシステムを持つ「正しいレッスン」は、体の使い方が自己流にならないよう、筋肉が正しく美しく発達するよう、バレエに必要な身体機能を正しく育て、体を作り変えることができる、科学的にも非常に優れた理論を持つ見事なものなのですが、本当に正しくやらなければ全く効果がないどころか大事な基礎をどんどん歪めていってしまう恐ろしいものでもあります。

 

 

バレエのレッスンは、それ自体が『バレエに必要な筋肉を育てる最も有効な筋トレとストレッチ』であり、他のものでは補えないからこそ「厳格な決まり事」で正しい筋肉を育てるよう巧妙に仕組まれているものです。

 

こんなに見事なトレーニングは他にはなく、他の何をするよりも基礎レッスン自体をしっかりしないと絶対に正しく上達しない明確な理由があります。

 

その理由をきちんと知れば、「何が大事か」「何をすべきか」「何が正しいか」完璧に理解することが出来るのですが、ほとんどの方々が意味がないばかりか、わざと踊りにくい体を作っているかのようなレッスンをしてしまっています。

 

やり方を間違えれば筋肉の付き方も違ってしまい、骨格が歪んだり、逆に身体をおかしくするためにやっているようなものになってしまいます。

『きちんとした指導を受けてさえいたら…』という方達を見て胸が痛くなります。

 

 

●『基本動作』にはバレエの身体を作り、確かなテクニックを生み出すための『はっきりとした目的と厳格な法則』があります。

しかし、とても残念なことに殆どの方々がバレエのレッスンについて正しく知っていません。
そして、間違いだらけのレッスンをしているのです。

 

順番や形どうこうではなく、「何のために」「何を目指してその動きをするのか」「それが身体作りにどう影響するのか」という理論がわかっていないために、やり方の質が本当に身につけなくてはならない『運動学的な法則』からかけ離れていて、バレエの筋肉を正しく育て、踊りに役立つ土台作りとしての機能を全く果たしていないのです。

 

何が正しいのか、どういうレッスンが最も重要かわからず、早くから難しいことをしたり、ヴァリエーションの練習ばかりに没頭するのが高いレベルの教室のように思われてさえいます。

 

基礎レッスンを殆ど行わずにコンクールや発表会の練習ばかりという教室も珍しくありません。

 

基礎がないということはバレエの体が出来ていないという事で、体が出来ていないのに無理矢理踊ろうとすること自体が間違いであり、踊れているように見えて実は全く違った筋肉の使い方をしていたり、やり方が全て間違っていることが殆どです。

 

正しいやり方だと身体機能が追いつかず、違うやり方だからこそ安易に出来てしまえるのであり、それで踊れていると思ったら通用しないのです。

 

基礎をおろそかにして踊りの練習をすれば、どんどん本物のバレエとは遠ざかってしまいます

 

 

【早くから高等技術の習得に励むことが良いことだという認識は大きな間違いです!】

 

小学生が本来は上級クラスでしか学ばないテクニックのヴァリエーションを踊ること自体、本当はあり得ないことです。
その年齢では徹底して『基礎』をマスターすべき、『生涯で最も大切な時期』なのですが、そこでやり損ね失われた『一番大切なもの』をその先どうやって取り戻すのでしょうか。

 

目先のテクニックや結果よりももっと大事なことが山ほどありますが、指導者を含め、それに理解のない方々がたくさんいることは悲しい事実です。

 

●大事なことは全て基礎練習の中にありますが、どうしてそのレッスンが必要なのか、何のためにこの動きを練習するのか、何につながっていくのか、きちんと理解していないからです。

 

『本物のバレエ技術』がどうやって出来上がっていくのか、その過程をきちんと知れば絶対に理解出来るものですが、どんなレッスンが本当に正しく大切なものなのか、皆あまりにも知らなさすぎ、間違った考えが常識のように定着してしまっているのは本当に嘆かわしいことです。大切なことを理解できる土壌がなく、本当はもっと高いレベルを目指せるのにどれほど勿体ないことでしょうか。

 

●クラシックバレエで最も重要な『ターンアウト』を土台とした技術は、一朝一夕には仕上がりようもなければ大事な土台なしにバレエを極めようとするのは不可能です。

 

ターンアウトが未熟ということは、ターンアウトした脚を自在に操る力も技術も持っていないということで、それでもし技が出来ていたとしても、それは本来利用してはいけない『ごまかしの力』を使っているに過ぎないのです。

 

なぜターンアウトが必要かといえば、ターンアウトから生まれた「力」をそのままテクニックに有効利用するからであり、だからこそ構造的に正しいターンアウトでなければ「動力」として使い物にならないのです。

 

爪先が横に向きさえすれば良いのではなく、外旋した力の使い方を次第に難度が上がっていく技術に合わせて習得し、体の全てと一体化して使いこなさなくてはなりません。それはとても長い年月の厳格な訓練を必要とします。

 

「骨格や筋肉の完成度合い」と「体をコントロールする力の修練度」によってテクニックの難度が決められていくのであり、それにはどんなエリートでも人間としての体の完成を待つことがどうしても必要で、ターンアウトの技術を自在に操る力を得るのも、海外の国家プロジェクトの養成学校であってもかなりの歳月がかかってしまうものなのです。

 

それが『厳格なメソッド』によるカリキュラムの重要性で、本格的なバレエ教育を始める適正年齢も人体の構造学的見地から決められ、早ければ早いほど良いなどということは絶対にありません。

 

バレエのポジションを正確にとれるようになるには低年齢の骨格では絶対に不可能だからです!

 

ーそれがなぜ理解されないのか?ー

 

それはバレエの難しさ、特異性が正しく認知されないほどに、子供の習い事における「お遊戯のようなバレエ」や、逆に「本気組のコンクール熱」など間違った熱の入れ方が浸透してしまったり、世の中の認識があまりに偏ってしまっているからです。

 

ターンアウトとポワントの技術は「重力に打ち勝つ力」と「重心を操る力」が最も重要ですが、外に廻した脚の爪先に立って普段使わない筋肉で体を意のままに操ることは難しさの極みであり、ある程度体の成長を待ち、段階を踏んだレッスンで注意深く能力を育てなければ、後々基礎不足の問題』に深刻に悩むことになるでしょう。

 

 

レッスンの間違いは筋肉が正しく育たないばかりか、骨格にさえ影響を及ぼしてしまいます

 

幼少の頃から、あるいは何も知らない習い始めの時に、きちんとした意味もわからず見よう見まねでレッスンしてきてしまい、その曖昧な基礎のまま難しいテクニックを身につけてしまった結果、出来ているようで実は根本から間違っていて、『重心の狂いや足先だけのターンアウトが原因で脚が変形したりケガをしてしまった例』も後を絶たず、心底悲しく思うばかりです。

 

もし根本から直したいのであれば一旦全てをリセットし、初歩のバーレッスンから徹底して見直さないとなりません。

 

本物の正しい基礎とは、本当の舞踊性とはどういうものかを知り、そして真の高みを目指すために、バレエとは何か、レッスンはどうあるべきかをもっと真剣に考えて欲しいのです。

 

●バレエの体の使い方がいかに特殊で難しいものか、基礎レッスンはその体を作るための徹底した「訓練」であること、年齢による成長を待たなくては骨格的に不可能な解剖学的理由もあること、バレエの体が出来上がっていくと共に、徐々に実際の踊りで使われる技を『科学的に分析された指導法』に沿って段階的にきちんと学ぶこと、

 

そうしなければ正しい筋肉の使い方には絶対にたどり着けません。

 

その重要な過程を踏めない日本の教室事情の中にあって、基礎がないうちからコンクールや発表会など踊りの練習ばかりになってしまうため、踊れているようで実は全く基礎ができていない子供達で溢れてしまっています。

 

 

バレエの驚異的なパフォーマンスは、しっかりと練り上げられた『教授法』に則ったレッスンの賜物であり、メソッドに組み込まれた徹底した基礎訓練から生み出されるものです。

 

日常ではあり得ない『ターンアウトとポワントの技術』で人体を巧みに操るには、『厳格な物理的法則』の中に身をおかなければ易々と動くことは出来ませんが、長い歴史の中で培われ構築されたメソッドにはその真理が見事に集約されています。

 

その価値ある意味を知らずして、日々の貴重なレッスンを無駄にしてはなりません!

 

正しいレッスン、正しい体の使い方は、テクニックだけでなく上辺ではない本当の芸術性、舞踊性も養っていきます。それこそが踊りの確固たる土台となり、真の輝きとなるのです。

 

コンクールなどに熱心になるあまり、体が未熟なうちに焦って高度な技術を習得しようとすることは、先々に本当に必要になる体の能力を育てるための妨げになり、後に花開く才能を潰しかねない危険な行為でさえあると言えるのです

 

バレエ上達の鍵~レッスンの成果を上げるには~はこちら

バレエの体はバレエで作る~本当に作れるレッスンがあります!はこちら

『間違いだらけのレッスン』

 

●本気でバレエを極めたい方、プロを目指すレッスンこそ、とことん基礎から見直すことが重要です。

 

技巧に優れ、素晴らしく踊れているようでも基礎が完全に間違っている方達を嫌というほど見てきたからです。

 

私は経験者専門のスクールで、基礎からの見直し専門の教師をしているのですが、ヴァリエーションやテクニックはかなりの実力の持ち主で高い評価を得ていても、基礎のバーレッスンからやらせると、まず立ち方から全然出来ていない、ターンアウトもきちんと出来ず、初歩的なレッスンの全てが目を疑うような有り様で、「レッスンと踊りのあまりの差」に愕然としてきました。

 

基礎レッスンがこんなにもひどいのに、なぜヴァリエーションだけ踊れているのか、どんな体使いをすれば基礎がなくても踊れるのか…そもそも「正しい基礎」や意味がわかっていないからここまで気付かないのだと思いました。

 

全く問題点に気づかず、基礎を見直す必要性を感じていない方も多いのですが、完全に間違った体使いを覚え込んでいて、そのままでは将来性も危ぶまれてしまいます。

 

しかし、本気で見直せば絶対に変われる方法があります。

 

それはバレエ以外の特別なトレーニングなどではなく、誰でも必ず行う「レッスンそのもの」ですが、やり方が少しでも違えばやらない方がましというほど逆に害になってしまうものでもあります。

 

そもそも「バレエの筋肉はバレエで育てる」のが基本ですが、肝心の育て方が間違っていたら当然悪い結果が待っています。

 

では、どのようなレッスンであればバレエに適した体が手に入るのか、みな筋肉や骨格について様々に悩んでいますが、本当に基礎レッスンで体も技術もきちんと作れるもので、その絶大な成果を上げられる術を知らないままに、貴重な時間を無駄にしているとしたら残念でなりません。

 

 

●どれほど出来ているように見える動きでも、「それを習得する過程」が正しくなければ確実に間違った体使いを覚え込んでしまっていると言い切れるほど、基礎からの「習得システム」はもの凄く大事です。

 

そのシステムを持つ「正しいレッスン」は、体の使い方が自己流にならないよう、筋肉が正しく美しく発達するよう、バレエに必要な身体機能を正しく育て、体を作り変えることができる、科学的にも非常に優れた理論を持つ見事なものなのですが、本当に正しくやらなければ全く効果がないどころか、大事な基礎をどんどん歪めていってしまう恐ろしいものでもあります。

 

 

バレエのレッスンは、それ自体が『バレエに必要な筋肉を育てる最も有効な筋トレとストレッチ』であり、他のものでは補えないからこそ「厳格な決まり事」で正しい筋肉を育てるよう巧妙に仕組まれているものです。

 

こんなに見事なトレーニングは他にはなく、他の何をするよりも基礎レッスン自体をしっかりしないと絶対に正しく上達しない明確な理由があります。

 

その理由をきちんと知れば「何が大事か」「何をすべきか」「何が正しいか」完璧に理解することが出来るのですが、ほとんどの方々が意味がないばかりか、わざと踊りにくい体を作っているかのようなレッスンをしてしまっています。

 

やり方を間違えれば筋肉の付き方も違ってしまい、骨格が歪んだり、逆に身体をおかしくするためにやっているようなものになってしまいます。

『きちんとした指導を受けてさえいたら…』という方達を見て胸が痛くなります。

 

 

●『基本動作』にはバレエの身体を作り、確かなテクニックを生み出すための『はっきりとした目的と厳格な法則』があります。

 

しかし、とても残念なことに殆どの方々がバレエのレッスンについて正しく知っていません。

 

そして、間違いだらけのレッスンをしているのです。

 

順番や形どうこうではなく「何のために」「何を目指してその動きをするのか」それが「身体作りにどう影響するのか」という理論がわかっていないために、やり方の質が本当に身につけなくてはならない『運動学的な法則』からかけ離れていて、バレエの筋肉を正しく育て、踊りに役立つ土台作りとしての機能を全く果たしていないのです。

 

何が正しいのか、どういうレッスンが最も重要かわからず、早くから難しいことをしたり、ヴァリエーションの練習ばかりに没頭するのが高いレベルの教室のように思われてさえいます。

 

基礎レッスンをほとんど行わずにコンクールや発表会の練習ばかりという教室も珍しくありません。

 

基礎がないということはバレエの体ができていないという事で、体ができていないのに無理矢理踊ろうとすること自体が間違いであり、踊れているように見えて実は全く違った筋肉の使い方をしていたり、やり方が全て間違っていることが殆どです。

 

正しいやり方だと身体機能が追いつかず、違うやり方だからこそ安易に出来てしまえるのであり、それで踊れていると思ったら通用しないかもしれません。

 

基礎をおろそかにして踊りの練習をすれば、どんどん本物のバレエとは遠ざかってしまいます

 

 

【早くから高等技術の習得に励むことが良いことだという認識は大きな間違いです!】

 

小学生が本来は上級クラスでしか学ばないテクニックのヴァリエーションを踊ること自体、本当はあり得ないことです。

その年齢では徹底して「基礎」をマスターすべき、「生涯で最も大切な時期」なのですが、そこでやり損ね失われた「一番大切なもの」をその先どうやって取り戻すのでしょうか。

 

目先のテクニックや結果よりももっと大事なことが山ほどありますが、指導者を含め、それに理解のない方々がたくさんいることは悲しい事実です。

 

●大事なことは全て基礎練習の中にありますが、どうしてそのレッスンが必要なのか、何のためにこの動きを練習するのか、何につながっていくのか、きちんと理解していないからです。

 

『本物のバレエ技術』がどうやって出来上がっていくのか、その過程をきちんと知れば絶対に理解出来るものですが、「どんなレッスンが本当に正しく大切なものなのか」、皆あまりにも知らなさすぎ、間違った考えが常識のように定着してしまっているのも本当に嘆かわしいことです。

 

本当はもっと高いレベルを目指せるのにどれほど勿体ないことでしょうか。

 

 

●クラシックバレエで最も重要な『ターンアウト』を土台とした技術は、一朝一夕には仕上がりようもなければ大事な土台なしにバレエを極めようとするのは不可能です。

 

ターンアウトが未熟ということは、ターンアウトした脚を自在に操る力も技術も持っていないということで、それでもし技が出来ていたとしても、それは本来利用してはいけない『ごまかしの力』を使っているに過ぎないのです。

 

 

●なぜターンアウトが必要かといえば、ターンアウトから生まれた「力」をそのままテクニックに利用するからであり、だからこそ構造的に正しいターンアウトでなければ動力として使い物にならないのです。

 

爪先が横に向きさえすれば良いのではなく、外旋した力の使い方を次第に難度が上がっていく技術に合わせて習得し、体の全てと一体化して使いこなさなくてはなりません。それはとても長い年月の厳格な訓練を必要とします。

 

 

「骨格や筋肉の完成度合い」「体をコントロールする力の修練度」によってテクニックの難度が決められていくのであり、それにはどんなエリートでも「人間としての体の完成」を待つことがどうしても必要で、ターンアウトの技術を自在に操る力を得るのも、海外の国家プロジェクトの養成学校であってもかなりの歳月がかかってしまうものなのです。

 

それが『厳格なメソッド』によるカリキュラムの重要性で、本格的なバレエ教育を始める適正年齢も人体の構造学的見地から決められ、早ければ早いほど良いなどということは絶対にありません

 

バレエのポジションを正確にとれるようになるには低年齢の未熟な骨格と筋肉では絶対に不可能だからです!

 

ーそれがなぜ理解されないのか?

 

それはバレエの難しさ、特異性が正しく認知されないほどに、子供の習い事における「お遊戯のようなバレエ」や、逆に「本気組のコンクール熱」など間違った熱の入れ方が浸透してしまい、世の中の認識があまりに偏ってしまっているからです。

 

ターンアウトとポワントの技術は「重力に打ち勝つ力」と「重心を操る力」が最も重要ですが、外にまわした脚の爪先に立って、普段使わない筋肉で体を意のままに操ることは難しさの極みであり、ある程度体の成長を待ち、段階を踏んだレッスンで注意深く能力を育てなければ、後々「基礎不足の問題」に深刻に悩むことになるでしょう。

 

 

レッスンの間違いは筋肉が正しく育たないばかりか、骨格にさえ影響を及ぼしてしまいます

 

幼少の頃から、あるいは何も知らない習い始めの時に、きちんとした意味もわからず見よう見まねでレッスンしてきてしまい、その曖昧な基礎のまま難しいテクニックを身につけてしまった結果、出来ているようで実は根本から間違っていて、『重心の狂いや足先だけのターンアウトが原因で脚が変形したりケガをしてしまった例』も後を絶たず、心底悲しく思うばかりです。

 

もし根本から直したいのであれば一旦全てをリセットし、初歩のバーレッスンから徹底して見直さないとなりません。

 

本物の正しい基礎とは、本当の舞踊性とはどういうものかを知り、そして真の高みを目指すために、バレエとは何か、レッスンはどうあるべきかをもっと真剣に考えて欲しいのです。

 

 

●バレエの体の使い方がいかに特殊で難しいものか、基礎レッスンはその体を作るための徹底した「訓練」であること、年齢による成長を待たなくては骨格的に不可能な解剖学的理由もあること、バレエに適した体が出来上がっていくと共に、徐々に実際の踊りで使われる技を「科学的に分析された指導法」に沿って段階的にきちんと学ぶこと、

 

そうしなければ正しい筋肉の使い方には絶対にたどり着けません。

 

その重要な過程を踏めない日本の教室事情の中にあって、基礎がないうちからコンクールや発表会など、踊りの練習ばかりになってしまうため、踊れているようで実は全く基礎ができていない子供達で溢れてしまっています。

 

 

バレエの驚異的なパフォーマンスは、しっかりと練り上げられた『教授法』に則ったレッスンの賜物であり、メソッドに組み込まれた徹底した基礎訓練から生み出されるものです。

 

日常ではあり得ない『ターンアウトとポワントの技術』で人体を巧みに操るには、『厳格な物理的法則』の中に身をおかなければ易々と動くことは出来ませんが、長い歴史の中で培われ構築されたメソッドにはその真理が見事に集約されています。

 

その価値ある意味を知らずして、日々の貴重なレッスンを無駄にしてはなりません!

 

正しいレッスン、正しい体の使い方は、テクニックだけでなく上辺ではない本当の芸術性、舞踊性も養っていきます。それこそが踊りの確固たる土台となり、真の輝きとなるのです。

 

【コンクールなどに熱心になるあまり、体が未熟なうちに焦って高度な技術を習得しようとすることは、先々に本当に必要になる体の能力を育てるための妨げになり、後に花開く才能を潰しかねない危険な行為でさえあると言えるのです。】

 

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